“请问张远先生，成为年度票房冠军男主后，你有什么感觉？”
《风声》开机发布会上。
众星云集，所有主演全部到场。
两位导演陈国富和高群舒坐在最中间，向两边延伸，依次是周逊，李冰冰，张涵宇。
张涵宇本来是贴着导演坐的。
可是这样一来，周逊和李氷氷二人的位置就不对称，又得闹一出“谁离c位更近”的戏码。
所以老哥主动往旁边去了点。
张远上台时也让座，把王志文老师和英大往前让。
最后苏友朋和他俩“帝圈外人”坐在最两侧。
看谁是c位，不是靠坐位决定的。
哪怕周逊和李氷氷往中间挤，最后记者们关注的，依旧是坐在角落位置的张远。
“没什么感觉。”张远接过话筒后答道。
“影片票房是整个团队努力的结果。”
“我只是团队中的一员，并且很幸运的抛头露面。”
“很多人的努力付出大家都没有看到。”
“还有，你们可以问一下周逊成为票房第一女主角的感受。”
张远把话题丢给了迅哥。
周逊一听他这话就来劲了。
对啊，我才是第一女主，赵微是配我的。
而且我的片子票房可比李氷氷高多了。
我才是最厉害的！
迅哥说话还是一如往常，断断续续，没啥实质性的内容。
“大家还是更关注这部作品吧。”最后张远见两位导演表情都尴尬了，才开口解围。
“那你觉得这部《风声》的票房能超过《画皮》吗？”
“这个没人知道，我现在只觉得能和那么多老师，明星一起合作已经很幸运了，没有更多的要求。”
高群舒的目光扫向他，想着这小老弟还是和以前一样体面。
只是物是人非，又有阵子没见，对方是越混越好了，与过去大不相同。
高导觉得他回答做事都得体，完全不知道前几天张远在他的同行冯导面前有多“任性”。
这种发布会，无非是走流程。
介绍，问答，合影，宣传。
说起宣传，张远抽空看了眼身后的大广告布。
上边除了《风声》这两个大字外，下边还加了一行小字。
内容非常“嚣张”。
“《风声》之后，世间再无传奇！”
这句话表明了桦宜和两位导演对这部年度大戏的野心。
冯晓刚的片子可从没用过这种宣传语。
王家哥俩到底是大院子弟出身，对这类题材天然带有好感。
而且这宣传语也不能说没道理。
在商业作品中，《潜伏》是标杆级谍战电视剧，《风声》是标杆级谍战电影。
因为一部戏的上限由剧本，制作，拍摄共同决定。
而下限则由演员的表演来决定。
做的再好，成本再高，演的稀烂也白瞎。
这两部戏之所以优秀，放眼望去，整个剧组从主演到配角，就没一个孬的，全是老料子。
后世想凑这种级别的班底都不容易。
而且这部戏算是献礼作，因为09年是共和国60周年。
所以这部戏的立项开拍很顺畅，也拿到了不少优惠政策。
很多戏在播出当下并不受欢迎，但经过时间沉淀后，尤其是“全靠同行衬托”后，便显得愈发可贵。
《大明王朝1566》就是这样。
这部戏全片就两句话。
一切政治问题都是经济问题，而一切经济问题又都是政治问题。
主题过于真实沉重，反而不太受欢迎。
《风声》是幸运的。
因为强悍的主演团队，在上映时就取得不错的成绩，获奖连连。
和后来的谍战片一比，更显优秀。
比如梁超伟和某位不能提名字，一提就会被粉丝冲的流量明星一块主演的《无名》。
所以这句宣传语不算乱说，也因此，张远对这部戏很重视。
“开机大吉！”
一起上香后，高呼的同时合影留念。
搞完媒体活动后，剧组众人便一同前往了石槽风景区。
大连位于海边，有不少悬崖峭壁。
桦宜在拍摄前招商，最终选中了石槽景区。
在一道悬崖的两侧，实地搭建了主场景裘庄的东西二楼。
并用铁桥相连。
片子几乎没什么特效，全都是搭建的实景，相当下本。
并且陈国富凭借自己在华纳的关系，找来了《哈利波特》的航拍团队领导摄影组拍摄全景。
众人来到裘庄片场旁的办公室时，陈国富还在吹这事呢。
不能说他是完全的崇洋媚外。
此时好莱坞的拍摄技术和设备的确比华夏团队好很多，几乎断代领先，还不止断一代。
尤其是无人机还非常早期和小众，大部分剧组都没用过。
连老谋子拍《黄金甲》全景场面用的都是航模加摄像机，或者在片场周围搭合金架，挂田径摄像机拍摄。
国师都用不上，可见此时还是蓝海。
剧组的服装全都是为了这片子定制的。
男的还好些，以制服为主。
几位女角色的旗袍都是真家伙，顶级的绸缎好料子，价格不菲。
而且剪裁制作相当到位，非常贴合躯体。
更衣室中，张远和王志纹等几人一块换衣服。
“呦，你这身材可以啊。”苏友朋翘着兰指上前，朝着他的胸口点了点。
“你这做派也可以。”张远一看就明白，有朋哥准备多时，早已提前进入人物。
友朋能接到这部大戏的角色，原因很简单。
他是桦宜的艺人。
06年就和林心如一块签约桦宜。
一共签了五年，到2011年结束。
张远与桦宜合作不少，但却很少见到他和林心茹两人。
可见二位在桦宜并不是嫡系，更没有资格参与所谓的一哥一姐之争。
合作关系也没有那么紧密。
并且苏友朋相较于帝都，更喜欢魔都，购置房产许多，并常住在那边。
桦宜增资配股也未轮到二人。
起初接到白小年这个角色时，友朋哥自己很犹豫。
因为设定上白小年是一位昆曲名伶。
他不会戏曲，没有基础。
再加上帝都俗称的“兔爷”，也就是南通设定，让他老妈非常反对。
老妈是担心银幕形象不好。
果然老妈的担心是有道理的。
可因为母亲反对，他反而来劲了。
友朋哥是什么人？
标标准准的别人家的孩子。
是那种样样都行的神人。
珠算，奥数，英语，写作，书法，电子琴，合唱……这些是他小学时参加的兴趣特长班。
可不是家长逼着去的，是他自己非要去。
老妈觉得他太累，说要减少几门，他还绝食抗议。
考试成绩永远第一，否则没法接受自己。
以第一名的成绩考进了宝岛排名第一的高中。
因为老妈觉得他成天学习，没有社交生活，怕他长大了性格孤僻，不善言辞交友。
这位不服，为了证明自己有交际能力，给学生综艺投了简历。
并因此被录取后，与吴奇隆，陈志朋成为节目助理，才有了后来的出道，并成为华语第一学生男团的辉煌成就。
同时也是最早的妈妈粉拥有者。
而且在高中时已经爆火，发了六七张专辑，还要开演唱会，上节目的情况下，这位还以全岛高考成绩第五的名次，进入了排名第一的宝岛大学。
他当年高考可是电视台全程直播的，单独一个考场，正对着镜头考试，还能有这种成绩。
大学报专业也不是挑自己喜欢的，而是挑了个最难的机械工程。
舒唱和他比都算智力欠缺。
就这性子，老妈越不让，说他演不好，不像是唱戏的，他反倒来劲了。
了4个月的时间，专门找老师从头学习昆曲。
就为了拍这部戏！
这部戏能好，也是因为所有人都下了功夫。
现在的苏友朋，的确有点男旦的样了。
但也仅仅是有点样。
张远抬手同比出个兰指，而后双手交织，摆出了同等的架势。
“嗯？”苏友朋一愣。
再退后两步瞧了瞧，随后眼皮直跳。
我练了四个月，怎么感觉他比我更像干这个的。
张远收势，提醒道：“有朋哥。”
“曲艺行有个说法，叫一天不练自己知道，三天不练观众知道。”
苏友朋点点头，自己打过年开始就没再练了，转而仔细研究剧本，还跑了不少商务。
工作一忙就落下了。
其实不是落下了，而是他就没练到位。
他已经30多了，肌肉，骨骼不光早已长全，甚至已经开始走下坡路。
远没有十多岁时柔韧。
唱戏都是童子功，老了再学，怎么学都差一点。
“你怎么会唱戏。”
“上过课？”
张远心说我没上过课，但我上过俩会唱戏的……
袁荃老师的衫底子，偏刀马旦。
曾梨则是专业青衣。
虽然京剧和昆曲有很大区别，尤其是在唱腔和肢体动作上。
但终究同是戏。
张远薅的又是俩专业童子功，肯定比苏友朋这半路出家强多了。
“我是票友，而且我还是曲协理事呢。”
“啊？”几年没见，苏友朋对他的印象大多还停留在《倚天屠龙记》时。
所以猛一相见，也没来得及多交流，他还不太适应自己当年这小老弟的巨大变化。
“晚上休息时若有空闲，咱们一块交流。”
“好好好。”苏友朋笑着答应。
能有同道中人可太好了。
他身边几乎找不到热爱传统曲艺的主，所以挺孤独。
他自觉得练得不错，老师也说他练的好。
老师收了钱的，总不能说不好吧……
没个人交流，这会儿忽然发现多年未见的小老弟兴趣相同，可来劲了。
原本因为时间而生疏的感情瞬间拉进了不少。
只不过看到他，张远就想起了贾婧雯，高媛媛和陈紫寒。
啧啧啧，虽然在剧组时没吃到，可离了组也没跑了。
可惜当年四美同舟，我竟然漏掉一个。
扮演小昭的陈秀丽已经结婚了，可惜可惜……否则我宋青书就能成功四杀，转职升级成张无忌了。
“涵宇哥，精神啊。”
“这衣裳适合你。”
老哥前几天才来他这儿打过牌，吃饭时也没少喝，对他挺客气。
他也是标准的大院子弟，早先一直干配音，后来是靠着叶京入行当演员……或者说应该叫回归正行，因为他是中戏表演专业的正经演员。
所以他的台词功底特别好。
但演技嘛……张涵宇的角色，有点趋同化。
荧幕形象是近似的，就是那种演什么都是同一个人的不同面。
但并不是说他演技不好，只是每个人的处理方式不同。
“呦，志文老师。”
刚说张涵宇台词厉害，这边就有一位更厉害的。
王志纹的台词功底和演技，在整个华夏娱乐圈都是数一数二的高手。
就说一件事，王老师的电视剧，你看到过字幕吗？
明明没有字幕，可他说的每句台词，你都听得清清楚楚，绝不会有一丁点含糊。
圈内对他表演的评价是，王志纹的戏，可以用耳朵听。
你光听，就能明确感受到人物的情绪，状态。
这是了不得的本事和天赋。
张远当然得套套近乎，好薅，不是，学习一点专业知识。
他与王志纹没怎么见过，但要同组还的提前交流，因为他俩对手戏不少。
见他梳好了油头，换上了黑色的特务处制服，张远上下打量了一眼，开口说道。
“你这装扮，活汪精卫。”
哎！
一旁的张涵宇听到这话，后脊梁起了一排鸡皮疙瘩！
因为王志纹除了表演能力强在圈内出名外，还有一个特质也相当出名。
那就是脾气！
他的脾气不光怪，还爆。
尤其年轻时，出了名的暴脾气。
还和其他演员不一样，从来不接广告，也不愿意接商务赚钱，甚至采访都尽量少接。
不愿意，就喜好拍完戏自己生活。
别说演员，导演看不顺眼了他都敢指着鼻子来劲。
但就和何赛飞老师这个出名的暴脾气一样，奈何人家专业水平高。
脾气再差，人家发火也不是乱发的，总有理，也就是一直有人用。
张涵宇心想你小子地上的祸不惹，惹天上的！
咱们剧组就属他脾气差，你还说他像汪精卫。
现在的年轻人骂人这么脏吗？
可让张老师没想到的是，王志纹愣了愣后，竟面带笑容，抬手拍了拍张远的肩膀。
“你眼光不错。”
给张涵宇都看傻了。
不光没骂街，还夸他……
王志纹饰演的角色叫王田香，是个特务头子。
表面道貌岸然，实则经常用各种残酷的手段审讯囚犯。
但看似掌控犯人的生死，权力巨大，实则不过是小鬼子的一条狗。
所以在准备这个角色的时候，王志纹就大量参考了汪精卫这个人物。
汪先生不就是小鬼子的走狗？
面善心恶，屠杀了多少爱国人士。
“不是我眼光好，是您的确气质拿的准。”
张远为什么能一说就准。
不是他眼光真这么好，而是得到的讯息够多。
因为这片子的主要场景，也就是裘庄和剿匪办公室。
其中办公室和裘庄的审讯地牢部分，大量参考了汪伪政权的特工总部，也就是知名的七十六号魔窟。
这地方的地下监牢，残害了超过4000名抗日人士。
原址在魔都极司菲尔路76号，七十六号魔窟的名字就是这么来的。
现在叫万航渡路，原址被推平后，在其上建立了一所学校……
都说是学生阳气重，用来压冤魂。
不光场景参考了汪伪政权，片中的主角团，除了小鬼子外，也全都是汪先生手下的人。
这就叫原汤化原食。
所以张远见到王老师一换完衣服，那副道貌岸然，却目光阴冷的样子就明白，他和苏友朋一样，也在尝试进入人物。
“不用客气，因为我说你眼光好，不是在说你看出我参考了汪精卫的形象。”王志纹一字一句的说到。
“我的意思是，你看上许情，眼光挺好。”
张远：……
他奶奶的！
准又是姜纹给我散出去的！
姜纹和王志纹关系很好，毕竟俩人都有股不同寻常的怪脾气。
“我……不是。”他张了张嘴，难得这么紧张。
因为王志纹除了与冯导的老婆许帆情史出名外，他还是许情的前男友……
“哦！”张涵宇点点头。
怪不得他不生气呢。
原来你俩是同道中人！(本章完)
《风声》开机发布会上。
众星云集，所有主演全部到场。
两位导演陈国富和高群舒坐在最中间，向两边延伸，依次是周逊，李冰冰，张涵宇。
张涵宇本来是贴着导演坐的。
可是这样一来，周逊和李氷氷二人的位置就不对称，又得闹一出“谁离c位更近”的戏码。
所以老哥主动往旁边去了点。
张远上台时也让座，把王志文老师和英大往前让。
最后苏友朋和他俩“帝圈外人”坐在最两侧。
看谁是c位，不是靠坐位决定的。
哪怕周逊和李氷氷往中间挤，最后记者们关注的，依旧是坐在角落位置的张远。
“没什么感觉。”张远接过话筒后答道。
“影片票房是整个团队努力的结果。”
“我只是团队中的一员，并且很幸运的抛头露面。”
“很多人的努力付出大家都没有看到。”
“还有，你们可以问一下周逊成为票房第一女主角的感受。”
张远把话题丢给了迅哥。
周逊一听他这话就来劲了。
对啊，我才是第一女主，赵微是配我的。
而且我的片子票房可比李氷氷高多了。
我才是最厉害的！
迅哥说话还是一如往常，断断续续，没啥实质性的内容。
“大家还是更关注这部作品吧。”最后张远见两位导演表情都尴尬了，才开口解围。
“那你觉得这部《风声》的票房能超过《画皮》吗？”
“这个没人知道，我现在只觉得能和那么多老师，明星一起合作已经很幸运了，没有更多的要求。”
高群舒的目光扫向他，想着这小老弟还是和以前一样体面。
只是物是人非，又有阵子没见，对方是越混越好了，与过去大不相同。
高导觉得他回答做事都得体，完全不知道前几天张远在他的同行冯导面前有多“任性”。
这种发布会，无非是走流程。
介绍，问答，合影，宣传。
说起宣传，张远抽空看了眼身后的大广告布。
上边除了《风声》这两个大字外，下边还加了一行小字。
内容非常“嚣张”。
“《风声》之后，世间再无传奇！”
这句话表明了桦宜和两位导演对这部年度大戏的野心。
冯晓刚的片子可从没用过这种宣传语。
王家哥俩到底是大院子弟出身，对这类题材天然带有好感。
而且这宣传语也不能说没道理。
在商业作品中，《潜伏》是标杆级谍战电视剧，《风声》是标杆级谍战电影。
因为一部戏的上限由剧本，制作，拍摄共同决定。
而下限则由演员的表演来决定。
做的再好，成本再高，演的稀烂也白瞎。
这两部戏之所以优秀，放眼望去，整个剧组从主演到配角，就没一个孬的，全是老料子。
后世想凑这种级别的班底都不容易。
而且这部戏算是献礼作，因为09年是共和国60周年。
所以这部戏的立项开拍很顺畅，也拿到了不少优惠政策。
很多戏在播出当下并不受欢迎，但经过时间沉淀后，尤其是“全靠同行衬托”后，便显得愈发可贵。
《大明王朝1566》就是这样。
这部戏全片就两句话。
一切政治问题都是经济问题，而一切经济问题又都是政治问题。
主题过于真实沉重，反而不太受欢迎。
《风声》是幸运的。
因为强悍的主演团队，在上映时就取得不错的成绩，获奖连连。
和后来的谍战片一比，更显优秀。
比如梁超伟和某位不能提名字，一提就会被粉丝冲的流量明星一块主演的《无名》。
所以这句宣传语不算乱说，也因此，张远对这部戏很重视。
“开机大吉！”
一起上香后，高呼的同时合影留念。
搞完媒体活动后，剧组众人便一同前往了石槽风景区。
大连位于海边，有不少悬崖峭壁。
桦宜在拍摄前招商，最终选中了石槽景区。
在一道悬崖的两侧，实地搭建了主场景裘庄的东西二楼。
并用铁桥相连。
片子几乎没什么特效，全都是搭建的实景，相当下本。
并且陈国富凭借自己在华纳的关系，找来了《哈利波特》的航拍团队领导摄影组拍摄全景。
众人来到裘庄片场旁的办公室时，陈国富还在吹这事呢。
不能说他是完全的崇洋媚外。
此时好莱坞的拍摄技术和设备的确比华夏团队好很多，几乎断代领先，还不止断一代。
尤其是无人机还非常早期和小众，大部分剧组都没用过。
连老谋子拍《黄金甲》全景场面用的都是航模加摄像机，或者在片场周围搭合金架，挂田径摄像机拍摄。
国师都用不上，可见此时还是蓝海。
剧组的服装全都是为了这片子定制的。
男的还好些，以制服为主。
几位女角色的旗袍都是真家伙，顶级的绸缎好料子，价格不菲。
而且剪裁制作相当到位，非常贴合躯体。
更衣室中，张远和王志纹等几人一块换衣服。
“呦，你这身材可以啊。”苏友朋翘着兰指上前，朝着他的胸口点了点。
“你这做派也可以。”张远一看就明白，有朋哥准备多时，早已提前进入人物。
友朋能接到这部大戏的角色，原因很简单。
他是桦宜的艺人。
06年就和林心如一块签约桦宜。
一共签了五年，到2011年结束。
张远与桦宜合作不少，但却很少见到他和林心茹两人。
可见二位在桦宜并不是嫡系，更没有资格参与所谓的一哥一姐之争。
合作关系也没有那么紧密。
并且苏友朋相较于帝都，更喜欢魔都，购置房产许多，并常住在那边。
桦宜增资配股也未轮到二人。
起初接到白小年这个角色时，友朋哥自己很犹豫。
因为设定上白小年是一位昆曲名伶。
他不会戏曲，没有基础。
再加上帝都俗称的“兔爷”，也就是南通设定，让他老妈非常反对。
老妈是担心银幕形象不好。
果然老妈的担心是有道理的。
可因为母亲反对，他反而来劲了。
友朋哥是什么人？
标标准准的别人家的孩子。
是那种样样都行的神人。
珠算，奥数，英语，写作，书法，电子琴，合唱……这些是他小学时参加的兴趣特长班。
可不是家长逼着去的，是他自己非要去。
老妈觉得他太累，说要减少几门，他还绝食抗议。
考试成绩永远第一，否则没法接受自己。
以第一名的成绩考进了宝岛排名第一的高中。
因为老妈觉得他成天学习，没有社交生活，怕他长大了性格孤僻，不善言辞交友。
这位不服，为了证明自己有交际能力，给学生综艺投了简历。
并因此被录取后，与吴奇隆，陈志朋成为节目助理，才有了后来的出道，并成为华语第一学生男团的辉煌成就。
同时也是最早的妈妈粉拥有者。
而且在高中时已经爆火，发了六七张专辑，还要开演唱会，上节目的情况下，这位还以全岛高考成绩第五的名次，进入了排名第一的宝岛大学。
他当年高考可是电视台全程直播的，单独一个考场，正对着镜头考试，还能有这种成绩。
大学报专业也不是挑自己喜欢的，而是挑了个最难的机械工程。
舒唱和他比都算智力欠缺。
就这性子，老妈越不让，说他演不好，不像是唱戏的，他反倒来劲了。
了4个月的时间，专门找老师从头学习昆曲。
就为了拍这部戏！
这部戏能好，也是因为所有人都下了功夫。
现在的苏友朋，的确有点男旦的样了。
但也仅仅是有点样。
张远抬手同比出个兰指，而后双手交织，摆出了同等的架势。
“嗯？”苏友朋一愣。
再退后两步瞧了瞧，随后眼皮直跳。
我练了四个月，怎么感觉他比我更像干这个的。
张远收势，提醒道：“有朋哥。”
“曲艺行有个说法，叫一天不练自己知道，三天不练观众知道。”
苏友朋点点头，自己打过年开始就没再练了，转而仔细研究剧本，还跑了不少商务。
工作一忙就落下了。
其实不是落下了，而是他就没练到位。
他已经30多了，肌肉，骨骼不光早已长全，甚至已经开始走下坡路。
远没有十多岁时柔韧。
唱戏都是童子功，老了再学，怎么学都差一点。
“你怎么会唱戏。”
“上过课？”
张远心说我没上过课，但我上过俩会唱戏的……
袁荃老师的衫底子，偏刀马旦。
曾梨则是专业青衣。
虽然京剧和昆曲有很大区别，尤其是在唱腔和肢体动作上。
但终究同是戏。
张远薅的又是俩专业童子功，肯定比苏友朋这半路出家强多了。
“我是票友，而且我还是曲协理事呢。”
“啊？”几年没见，苏友朋对他的印象大多还停留在《倚天屠龙记》时。
所以猛一相见，也没来得及多交流，他还不太适应自己当年这小老弟的巨大变化。
“晚上休息时若有空闲，咱们一块交流。”
“好好好。”苏友朋笑着答应。
能有同道中人可太好了。
他身边几乎找不到热爱传统曲艺的主，所以挺孤独。
他自觉得练得不错，老师也说他练的好。
老师收了钱的，总不能说不好吧……
没个人交流，这会儿忽然发现多年未见的小老弟兴趣相同，可来劲了。
原本因为时间而生疏的感情瞬间拉进了不少。
只不过看到他，张远就想起了贾婧雯，高媛媛和陈紫寒。
啧啧啧，虽然在剧组时没吃到，可离了组也没跑了。
可惜当年四美同舟，我竟然漏掉一个。
扮演小昭的陈秀丽已经结婚了，可惜可惜……否则我宋青书就能成功四杀，转职升级成张无忌了。
“涵宇哥，精神啊。”
“这衣裳适合你。”
老哥前几天才来他这儿打过牌，吃饭时也没少喝，对他挺客气。
他也是标准的大院子弟，早先一直干配音，后来是靠着叶京入行当演员……或者说应该叫回归正行，因为他是中戏表演专业的正经演员。
所以他的台词功底特别好。
但演技嘛……张涵宇的角色，有点趋同化。
荧幕形象是近似的，就是那种演什么都是同一个人的不同面。
但并不是说他演技不好，只是每个人的处理方式不同。
“呦，志文老师。”
刚说张涵宇台词厉害，这边就有一位更厉害的。
王志纹的台词功底和演技，在整个华夏娱乐圈都是数一数二的高手。
就说一件事，王老师的电视剧，你看到过字幕吗？
明明没有字幕，可他说的每句台词，你都听得清清楚楚，绝不会有一丁点含糊。
圈内对他表演的评价是，王志纹的戏，可以用耳朵听。
你光听，就能明确感受到人物的情绪，状态。
这是了不得的本事和天赋。
张远当然得套套近乎，好薅，不是，学习一点专业知识。
他与王志纹没怎么见过，但要同组还的提前交流，因为他俩对手戏不少。
见他梳好了油头，换上了黑色的特务处制服，张远上下打量了一眼，开口说道。
“你这装扮，活汪精卫。”
哎！
一旁的张涵宇听到这话，后脊梁起了一排鸡皮疙瘩！
因为王志纹除了表演能力强在圈内出名外，还有一个特质也相当出名。
那就是脾气！
他的脾气不光怪，还爆。
尤其年轻时，出了名的暴脾气。
还和其他演员不一样，从来不接广告，也不愿意接商务赚钱，甚至采访都尽量少接。
不愿意，就喜好拍完戏自己生活。
别说演员，导演看不顺眼了他都敢指着鼻子来劲。
但就和何赛飞老师这个出名的暴脾气一样，奈何人家专业水平高。
脾气再差，人家发火也不是乱发的，总有理，也就是一直有人用。
张涵宇心想你小子地上的祸不惹，惹天上的！
咱们剧组就属他脾气差，你还说他像汪精卫。
现在的年轻人骂人这么脏吗？
可让张老师没想到的是，王志纹愣了愣后，竟面带笑容，抬手拍了拍张远的肩膀。
“你眼光不错。”
给张涵宇都看傻了。
不光没骂街，还夸他……
王志纹饰演的角色叫王田香，是个特务头子。
表面道貌岸然，实则经常用各种残酷的手段审讯囚犯。
但看似掌控犯人的生死，权力巨大，实则不过是小鬼子的一条狗。
所以在准备这个角色的时候，王志纹就大量参考了汪精卫这个人物。
汪先生不就是小鬼子的走狗？
面善心恶，屠杀了多少爱国人士。
“不是我眼光好，是您的确气质拿的准。”
张远为什么能一说就准。
不是他眼光真这么好，而是得到的讯息够多。
因为这片子的主要场景，也就是裘庄和剿匪办公室。
其中办公室和裘庄的审讯地牢部分，大量参考了汪伪政权的特工总部，也就是知名的七十六号魔窟。
这地方的地下监牢，残害了超过4000名抗日人士。
原址在魔都极司菲尔路76号，七十六号魔窟的名字就是这么来的。
现在叫万航渡路，原址被推平后，在其上建立了一所学校……
都说是学生阳气重，用来压冤魂。
不光场景参考了汪伪政权，片中的主角团，除了小鬼子外，也全都是汪先生手下的人。
这就叫原汤化原食。
所以张远见到王老师一换完衣服，那副道貌岸然，却目光阴冷的样子就明白，他和苏友朋一样，也在尝试进入人物。
“不用客气，因为我说你眼光好，不是在说你看出我参考了汪精卫的形象。”王志纹一字一句的说到。
“我的意思是，你看上许情，眼光挺好。”
张远：……
他奶奶的！
准又是姜纹给我散出去的！
姜纹和王志纹关系很好，毕竟俩人都有股不同寻常的怪脾气。
“我……不是。”他张了张嘴，难得这么紧张。
因为王志纹除了与冯导的老婆许帆情史出名外，他还是许情的前男友……
“哦！”张涵宇点点头。
怪不得他不生气呢。
原来你俩是同道中人！(本章完)